Em 2022, a direção da Escola Municipal George Chalmers, em Nova Lima (MG), apresentou à Secretaria Municipal de Educação um diagnóstico alarmante: mais de 100 estudantes com quadros de ansiedade, automutilação e sofrimento psíquico. Em entrevistas e investigações realizadas com os estudantes, a gestão e a equipe escolar perceberam que muitos não conseguiam nomear os seus conflitos internos. Não se reconheciam, não se escutavam e nem sabiam expressar o que sentiam.

🟠 Inscreva seu projeto escolar no Prêmio Professor Porvir

Esse vazio identitário estava diretamente ligado à falta de pertencimento e à ausência de ferramentas para se compreender no mundo contemporâneo, sobretudo no espaço digital. Vi, então, uma oportunidade transformadora: unir arte, escuta e inovação para ajudar os estudantes do 9º ano a refletirem sobre quem são, tanto no mundo real quanto no online. 

A arte, nesse contexto, teve um papel fundamental como ferramenta de expressão e elaboração emocional. Para os estudantes que experimentavam fragilidade e sofrimento, a arte abriu um espaço simbólico e sensível para que essas experiências pudessem ser comunicadas por meio de imagens, sons e narrativas visuais.

Desenhar, fotografar, filmar ou criar algo sobre si mesmo foi, para muitos, um modo de se reconhecer, de ressignificar vivências e de reconstruir o sentido de pertencimento. Assim, a arte funcionou como um caminho de escuta e cura, ajudando os jovens a transformar dor em criação e silêncio em expressão.

Expressão com tecnologia

A necessidade de aprofundar esta reflexão levou à inclusão de um componente tecnológico. É importante que os estudantes desenvolvam habilidades digitais, pois este desenvolvimento permite-lhes construir uma narrativa própria e crítica sobre si mesmos, os outros e o mundo.

Esta foi a base para a criação do projeto “Eu digital: tecnologias e identidade”, um desdobramento de outra proposta da aula, intitulada “Eu, o Outro e o Mundo: arte como expressão da identidade e cultura”. Nela, os estudantes criavam desenhos e pinturas sobre esses três olhares, após mergulharem em reflexões visuais sobre quem somos, como vemos o outro e como enxergamos o mundo. Ao documentarem com celulares e câmeras o processo artístico dos colegas, perceberam que suas identidades também se manifestavam nas imagens que produziam e compartilhavam.

  • Silhueta branca com desenhos de olho, livros, notas musicais e formas coloridas
  • Rosto com metade coberta por colagem roxa facetada; abaixo, a palavra “O OUTRO”
  • Duas silhuetas espelhadas com linhas confusas no cérebro e fundo amarelo
  • Desenho de rosto sorridente com símbolos como coração, estrela e interrogação
  • Colagem colorida mostra silhueta dividida com símbolos do “eu”, “o outro” e “o mundo”

Reflexão crítica sobre a identidade digital

Esse exercício provocou novas perguntas e fez com que os estudantes começassem a refletir sobre como a realidade de cada um estava atravessada por redes sociais, telas e algoritmos. 

Perguntas como: será que se reconheciam nas imagens que postavam? Como as tecnologias influenciavam o modo como se viam, se representavam e eram vistos? serviram de mote para o início de debates mais aprofundados sobre o tema. 

As principais reflexões dos estudantes giraram em torno de como a imagem digital molda a identidade e influencia a forma como se percebem e são percebidos. Muitos relataram que nas redes sociais costumam mostrar apenas o que consideram “aceitável” ou “bonito”, escondendo fragilidades e inseguranças.

Perceberam, então, que o “eu digital” nem sempre corresponde ao “eu real”. Outros destacaram como os padrões de beleza, curtidas e algoritmos afetam a autoestima e o modo de se relacionar uns com os outros. Ao mesmo tempo, compreenderam que o ambiente digital também pode ser um lugar de expressão e pertencimento, onde podem contar as suas histórias e afirmar as suas identidades de forma criativa e crítica.

A partir dessas inquietações, compreenderam que o “eu digital” também é um espaço de construção de sentido, memória e subjetividade.

Momento mão na massa e produção autoral

Com essas questões em mente, decidimos investigar mais a fundo o impacto das tecnologias digitais na construção das identidades, valorizando a produção autoral de vídeos, fotografias e montagens gráficas como formas de expressão cultural e pessoal.

Começamos, então, o projeto “Eu digital: tecnologias e identidades” com reflexões em grupo sobre o que significava ser digital no nosso tempo. As reflexões foram guiadas por perguntas que incentivaram a turma a pensar de maneira crítica a respeito do que significa ser digital nos dias de hoje, como a tecnologia e as redes sociais influenciam quem somos e como nos apresentamos, o que decidimos compartilhar na internet, entre outras.

Duas alunas são filmadas enquanto trabalham em grupo na escola
Crédito: Otávio Neves

A proposta aqui era fazê-los pensar no próprio uso da internet e das redes sociais, dando aos estudantes a possibilidade de observar como expressar emoções, sentimentos e construir suas identidades. 

Essas perguntas serviram como ponto de partida para debates, produções artísticas e reflexões sobre o “eu”, o “outro” e o “mundo” digital. 

Nas discussões, os estudantes levantaram questões como: 

  • Por que buscamos curtidas e validação nas redes sociais?
  • Como os filtros e edições mudam a forma como nos vemos e mostramos aos outros? 
  • De que maneira os algoritmos influenciam o que consumimos e o que pensamos sobre nós mesmos? 
  • Até que ponto o que postamos é real ou uma construção do que gostaríamos de ser? 
  • Como o som, a música e a imagem podem expressar emoções e histórias verdadeiras?

Esse tipo de ação foi fundamental para que a turma entendesse que o que acontece no ambiente digital nem sempre é neutro. Pelo contrário, ele molda percepções, relações e até a forma como construímos nossas identidades.

O resultado

As produções revelaram diferentes formas de se ver e representar e foram organizadas em três dimensões. A “Eu digital” voltou-se para os autorretratos e representações pessoais. A “Outro digital” trouxe o olhar sobre o colega. Já a “Mundo digital” expressou a tradução da arte e da cultura em pensamento compartilhado. 

Em cada uma das três dimensões trabalhadas, utilizamos materiais simples, acessíveis e já disponíveis na escola, aliados a recursos digitais. Por exemplo, na “Eu digital”, os estudantes usaram câmeras, celulares e tablets para registrar autorretratos durante o processo de criação de seus desenhos, explorando enquadramentos, expressões e luz. 

Na dimensão “Outro digital”, os colegas fotografavam e filmavam uns aos outros enquanto desenhavam — um exercício de observação e empatia, onde o olhar do outro se tornava parte da obra. Quanto à dimensão “Mundo digital”, os alunos fotografaram os seus desenhos finalizados, simulando o efeito de um escaneamento, criando um diálogo entre arte analógica e linguagem digital. Essas imagens foram posteriormente editadas e publicadas no site-repositório do projeto, compondo um mosaico coletivo de identidades e visões de mundo.

Intenção pedagógica: o “Eu digital” verdadeiro

Como professor, minha principal preocupação era que os alunos não se prendessem a uma ideia de autoimagem padronizada ou estética de redes sociais. Busquei garantir que o processo fosse um espaço de autoconhecimento e liberdade expressiva, e não de comparação. Trabalhamos a ideia de que o “eu digital” não precisa ser perfeito, mas verdadeiro, um reflexo sensível de quem somos, com nossas potências, dúvidas e contradições.

A partir dessas experimentações, os alunos criaram um produto audiovisual. O processo de criação da obra foi totalmente vivencial e colaborativo. Após os registros digitais e discussões sobre identidade, realizamos oficinas de interpretação para audiovisual, nas quais os estudantes exploraram expressão corporal, voz e “mecânica emocional”, compreendendo como sentimentos e intenções podem ser comunicados pela imagem. Em seguida, fizemos uma introdução prática ao manuseio técnico de equipamentos, utilizando câmeras e celulares, aprendendo sobre enquadramento, iluminação e captação de som.

Jovem fotografa cartaz colorido em ambiente escolar
Crédito: Otávio Neves

Durante as gravações, a turma se dividiu em funções como direção, atuação, filmagem e registro de bastidores, exercitando o trabalho em equipe e o olhar artístico. A etapa de edição foi feita com aplicativos gratuitos como CapCut e Canva, que possibilitaram cortes, trilha sonora, inserção de legendas e montagem final do curta. Todo o processo foi conduzido pelos estudantes, com mediação pedagógica voltada para o protagonismo juvenil e a autonomia criativa. 

O resultado foi um filme que expressa as múltiplas vozes e visões dos participantes, com forte dimensão estética e afetiva. Intitulado “Eu, o Outro e o Mundo”, o curta produzido e interpretado pelos próprios estudantes foi selecionado para o 17º Festival Internacional de Cinema Escolar MacacuCine 2025.

A participação no festival não ocorreu de forma presencial no estado do Rio de Janeiro, ela se deu virtualmente, por meio das exibições também promovidas de forma on-line pela organização. Essa modalidade possibilitou que toda a comunidade escolar acompanhasse o festival e interagisse com o público.

O filme teve grande repercussão, recebendo a maioria dos votos na categoria de júri popular, o que lhes deu o 1º lugar no festival. Essa conquista representou o reconhecimento do envolvimento dos estudantes e da potência educativa do projeto, reforçando a importância do cinema escolar como meio de expressão e reflexão sobre identidade e cultura.

Repercussão e outras conquistas

O projeto “Eu digital: tecnologias e identidade” também foi selecionado para a 26ª UFMG Jovem (Feira de Educação Básica da Universidade Federal de Minas Gerais), levando os estudantes para um espaço de diálogo, reflexão e exibição de suas criações.

Os materiais produzidos incluíram fotografias dos processos artísticos e eventos da escola, produtos audiovisuais exibidos em telas interativas e tablets, além de materiais gráficos criados pelos próprios alunos. Todos os conteúdos foram reunidos e publicados no site oficial do projeto, que se tornou um repositório vivo das produções e um espaço de compartilhamento acessível à comunidade escolar.

A culminância foi marcada por uma grande exposição com exibição das produções, das fotografias dos processos criativos e do vídeo em tela interativa. O impacto foi imediato. Os estudantes se reconheceram nas obras dos colegas, os professores encontraram novas formas de trabalhar currículo e identidade e as famílias se aproximaram da escola por meio da arte e da tecnologia. 

Foi interessante ver como os estudantes chegaram a conclusões significativas sobre si mesmos e sobre o papel que ocupam no mundo digital e social.

Ao se reconhecerem nas obras dos colegas, compreenderam que suas experiências individuais não eram isoladas, mas faziam parte de uma construção coletiva de identidade. Perceberam que muito dos sentimentos, conflitos e inquietações que carregavam eram compartilhados por outros jovens, o que fortaleceu neles o senso de pertencimento e empatia.

Jovem grava vídeo com câmera em frente a painel de exposição educativa
Crédito: Otávio Neves

Essa percepção os levou a valorizar a escuta e o olhar para o outro, entendendo que a produção artística e audiovisual não é apenas uma forma de expressão pessoal, mas também um espaço de diálogo e construção de sentido. Além disso, concluíram que a arte e a tecnologia podem ser caminhos potentes para transformar vivências subjetivas em narrativas coletivas, capazes de promover reflexão, conexão e transformação social.

Desafios e alinhamento curricular

Entre os desafios, destaco a ausência de equipamentos audiovisuais profissionais. Contudo, com criatividade e colaboração, transformamos tablets e celulares em ferramentas de cinema e arte. A maior conquista foi perceber o quanto os jovens se sentiram protagonistas da própria narrativa, ressignificando a sua presença no ambiente digital e físico.

O “Eu digital” demonstrou que é possível enfrentar desafios emocionais e identitários da juventude contemporânea com propostas integradas, sensíveis e tecnológicas. É um projeto que não apenas ensinou a usar a tecnologia, mas a se enxergar nela.

Além disso, a proposta se alinha diretamente à BNCC (Base Nacional Comum Curricular) no eixo da Computação, ao integrar os três pilares: 

  • Mundo digital, que incentiva o uso crítico e responsável das mídias;
  • Pensamento computacional, que estimula a resolução criativa de problemas; 
  • Cultura digital, que promove competências éticas, críticas e expressivas no uso das tecnologias.

Ao explorar temas sensíveis e vivências reais, os estudantes aprenderam a planejar, criar e compartilhar conteúdos digitais com responsabilidade, fortalecendo o vínculo entre arte, tecnologia e humanidade. Promovemos ações por meio das aulas de audiovisual, fotografia e arte digital, em que os estudantes criaram fotografias, documentaram vivências e produziram conteúdos sobre temas do mundo digital. Assim, o projeto foi replicado para toda a escola, ampliando o impacto da iniciativa e potencializando o protagonismo e a identidade dos estudantes.

Adicione como fonte
preferencial no Google

Mestre em Artes Cênicas pela UFOP (Universidade Federal de Ouro Preto), especialista em Ensino de Artes Visuais pela UFMG (Universidade Federal de Minas Gerais) e em Linguagens, Suas Tecnologias e o Mundo do Trabalho pela UFPI (Universidade Federal do...

Deixe um comentário

O seu endereço de e-mail não será publicado. Campos obrigatórios são marcados com *